Crisis, What Crisis? cantaban aquellos de cuyo nombre prefiero no acordarme. Pero haberla hayla y si no que se lo pregunten a los esforzados organizadores del Nowa Reggae que este año la han notado en sus jóvenes carnes.

Muchachos dignos de elogio que luchan contra los temporales, cancelaciones varias y demás problemas intentándolos solucionar de la mejor manera posible sólo porque les entusiasma lo que hacen. Mi más sentida admiración hacia ellos y un gran abrazo escrito.

Nadie debería quejarse de un festival hecho casi por amor al arte que se ha convertido en referencia obligada para los amantes de la Reggae Music y que si en algo falla no será por su recinto, maravilloso, ni por el sonido, excelente, ni por su organización, cada vez más seria, ni por la falta de variedad de estilos, en todo caso la culpa la tendrán los artistas o las musas que los acompañan.

Acabados los elogios que no deberían sonar a peloteo sino merecidos, entremos en faena que hay mucha.

Primer día:

Gregtown, una banda madrileña que flirtea con el  New Roots y que ganó la edición estatal del European Reggae Contest, se encargó de abrir fuego con un buen sonido que queda reflejado en su reciente “12 Golpes”, un interesante disco evidentemente mejorable que a pesar de tener algún problema vocal por coincidir con un tono de voz muy parecido al de un señor que vivía años ha en “un jardín botánico”, suena fresco y bien elaborado. A seguir la pista.

Capleton no debería haber ido al festival.

Cayeron del cartel Tony Rebel & Queen Ifrika y también lo hicieron Luciano y Turbulence, para solucionarlo los promotores no tuvieron más remedio que tirar del artista que más tenían a mano y que dos días antes había tocado en Barcelona, ése y no el interés por su música fue el motivo de su presencia en Vilanova.

Los que tuvimos la semi-desgracia de escucharlo en la Sala Apolo no esperábamos grandes prestaciones en su actuación, uno no cambia en 48 horas y evidentemente no las hubo.
Capleton ha perdido el norte, no encuentra su sitio, si intenta renovarse a base de asemejar su sonido a modernidades tipo Sean Kingston resbala, si intenta cantar desafina y por si fuera poco ya ni le salen sus habituales arengas quemadoras.

Eso sí, saltar salta  mucho y grita como un poseso, también hace encender mecheros, cada vez le hacen menos caso (será que la piedra se ha gastado) y prueba trucos de trilero sin parar pero ya no cuelan.

El tema de los “Pull Ups” merecería un capítulo aparte, no es que no acabe la canción, es que ni la empieza, no se puede cortar un mismo tema 7 veces, es anti musical y cansa hasta querer darte media vuelta.

Capleton ya no hace gracia, debería darse cuenta.

Con Mr Vegas te lo pasas mejor. Musicalmente no es para tirar cohetes, tampoco su banda, la Thugz Band es de primera clase pero a base de una sabrosa mezcla de Góspel, Funk, Dancehall y Calypso acelerado, mueve cinturas que es de lo que se trata, no hace proclamas pesadas y no va de predicador barato lo cual se agradece y mucho.

Utiliza una treta muy vista que es colocar un Mix de Marley y una Dancehall Girl de dudoso gusto pero se resarce a base de ritmos como el “Collie Dance” o bombazos tipo “Heads High” o “Lean With It”.

Luces y sombras de un artista potente que no engaña a nadie y encima divierte.

Como hace dos años cerraron la noche Zion Train.

La banda liderada por Neil Perch convirtió como ya hizo hace dos años el Molí de Mar en una pista de baile con su Dub-Electro-Dance que algunos les puede resultar una castaña, quizás en altas dosis indigesta un poco, pero que a mí me resulta vigoroso, talentoso y revitalizante. Ideal para altas horas de la madrugada. El día que la gente del Sonar se digne a contratarles arrasarán.

Segundo día:

No tienen como trabajo fijo tocar, sólo se reúnen para ensayar, grabar y para sus actuaciones, llevan muchos años juntos pero disfrutan como el primer día. Intesified son un grupo de amigos adoradores del Ska y el Rocksteady que con paciencia han conseguido un nivelazo que para muchos quisieran.

Lo suyo es la melodía, trenzar buenas canciones, conseguir un tempo para el Ska que no provoca taquicardia y no quedarse en lo obvio si no buscar en cajones escondidos canciones poco trilladas, como el “Something Special” de Rolando Alphonso.

Tocan de fábula y cuentan con un cantante de excepción, Mr. Paul.

Barítono de tesitura, no busca la estridencia ni los efectismos, se dedica exclusivamente a cantar bien, modulando la voz en perfecta sintonía con los músicos y arrullando con sus melodías hasta el punto de emocionar. Paul es el ejemplo perfecto para demostrar que para ser un buen artista no hace falta vociferar ni saltar como una rana.

Show completísimo en el que presentaron su nuevo disco de próxima aparición. De lo mejor del festival.

Pama International que también promocionaban disco, son un grupo raro. Empezando por su cantante Finny, de curioso aspecto e inenarrable peinado y continuando con un discurso musical compuesto por Early Reggae, Ska y Dub, todo ello aderezado con gotas de psicodelia y genuino Pop inglés.

Elegante musicalidad, buen nivel instrumental pero aburridos como ostras perlíferas. No acabaron de conectar.

Hablar de Third World es hacerlo de un grupo olvidado por muchos, vilipendiado por unos cuantos ignorantes pero también de unos pioneros que aunque no están en el Top de la actualidad han sido y son, lo demostraron de sobras, una de las mejores bandas que ha dado Jamaica y el Reggae.

“Bunny Rugs” Clarke, Stephen “Cat” Coore y Richie Daley, se han propuesto celebrar sus 35 años de carrera con una gira que llegó pletórica al Nowa Reggae.

El inicio con “One Cold Vibe” hizo presagiar lo mejor y no fallaron.

Finísimos en “Feel A Little Better”, rotundos en  un “Reggae Ambassador” relleno de homenajes a Marley y a Tosh y estremecedores en la eterna «96º In The Shade”.

“Cat” Coore tuvo tiempo de demostrar lo gran músico que es con un emotivo “Rastaman Chant” tocado con su cello eléctrico y acompañado de suave percusión. Tambores que también estuvieron presentes en un momento cara a la galería que fue breve y nada cargante, así como el pequeño homenaje a Michael Jackson y su “Billie Jean”.

“Rugs” no llega a los picos de voz de antaño pero los resuelve con talento y muchísima clase, “A House Is Not A Home” (Bacharach).

Para el colofón se guardaban unos cuantos ases más: 15 minutos de frenesí bailable con un inmenso “Try Jah Love” enganchado al “Now That We’ve Found Love” que engarzaron con otro Hit de O’Jays, “Love Train”.

La preciosísima “Jah Jah Children Moving Up” fue un final perfecto para un concierto que por sí sólo valió todo un festival. A-PA-BU-LLAN-TES.

Rebelvibration, Blacksteady Crew, Highlight Sound y los siempre estupendos Dance Crasher, formaron el elenco de los Sound Systems locales que repartieron su trabajo entre la playa y el interior del recinto.

La organización optó esta vez con buen criterio programar dos potentes Sounds internacionales. Trinity Sound desde Suecia y Trojan Sound del Reino Unido.
Los primeros tirando de oficio y de duro Dancehall y los segundos de veteranía, buen gusto y grandes temas con la colaboración de Superfour y Chucky Banton como cantantes.

Para quienes tuvieron ganas de culturizarse con el pequeño peaje de saltarse la siesta veraniega, Nowa Reggae programó dos interesantes documentales, “Why Do Jamaicans Run So Fast?” e “Intensified – Come Forward”, además de una mesa redonda que según el criterio de «Papa Dick» del que nadie puede dudar, fue extremadamente estimulante.

Dos días completos de buen Reggae, divertido Dancehall, Ska y Rocksteady de categoría y un pepino imposible de masticar.

El año que viene más y mejor. Los amigos de Vilanova i La Geltrú no nos defraudarán.

Texto: Barracuda
Fotos: Thunda y Rubén Rodriguez